走入转瞬即逝的时刻
布景设计师 Rachel Thomas 热爱用现实事物创造幻象，对她而言，这是一种迷人的矛盾，能够让日常如梦境般飘渺奇异。春夏之际，ANEST COLLECTIVE 亦以建筑般的精确剪裁，为身体带来流转、起伏、变幻莫测的光影游戏。
“ANEST COLLECTIVE 是一个非常有创作精神的品牌，对细节有执着的关注，致力于将设计与生产融合在创意中，这似乎是他们把加生产地选在意大利的初衷，并以具有特定质感的材料、织物和工艺，使他们的系列非常低调且奢华。这在当今市场上是非常独特的。”Rachel 对品牌的理解，是她灵感的出发点。
二者的相遇，碰撞出一场亦虚亦实的戏剧。Rachel Thomas 构建起一个充满超现实意味的场景——奇妙的失重、鲜明的色彩、古怪的线条，迥异的媒介，ANEST COLLECTIVE 游走其间，演绎一个又一个转瞬即逝的珍贵时刻。
在 ANEST COLLECTIVE 上海精品店的两层空间里，这场戏剧被浓缩为沉浸式艺术装置，让人能够身处其中，短暂地逃离现实。
INSTALLATION for ANEST COLLECTIVE
曾在纽约，现居伦敦，Rachel Thomas 扮演过许多角色：设计印花、布置橱窗、导演短片……她细细咀嚼这份丰富的履历，灵感之花亦于此盛开。
意大利艺术家 Fausto Melotti 以“失重的结构”而闻名，其抽象雕塑作品玩味十足，却皆起于数学的、理性的思考。ANEST COLLECTIVE 严谨而审慎的设计哲思与之不谋而合，Rachel Thomas 亦从中获得启发，以金属圆管为筋骨，将抽象排列的线条立体化，搭建起一个耐人寻味的实验性雕塑。
悬挂的动态装置则从 Ruth Asawa 的作品内化而来。这位金属编织艺术家曾言，她的创作源于“对植物的观察、蜗牛的漩涡壳、透过昆虫翅膀的光、在清晨织网的蜘蛛，以及在花园浇水时、透过松针叶尖上悬挂着的水滴而看到的太阳。”装置上的彩色玻璃盘与金属线圈亦在冷静之中孕育生机，只需轻轻摇曳，便牵动光影，改变维度。
“我们不希望在这个空间里打造过于抢眼的布景，因为这是一个如此别具一格的通透简约的空间，我们希望保留它的风格。因此，我们希望在设计中创造某种实体感，但其中有很多的留白，也极富开放性。”Rachel 说。
ANEST COLLECTIVE 本季的影像落于彩色玻璃上，黑与白的画面犹如怀旧影片。与之毗邻的旋转装置也犹如 Matisse 的剪纸，翻转之时，为光影带来无限趣意。
Rachel Thomas 说：“我喜欢观察人们在我设计的场景中所做出的反应与举动。”在 ANEST COLLECTIVE 的空间里，光与影交迭，虚与实无界，观者即为创造者。
置景： Rachel Thomas
装置摄影： Boris Shiu
幕后摄影： Simon Waldock
